黃遠流
接觸好多熱衷于書法藝術的朋友，他們常推崇沈勝雙的書法作品和他的書法教學藝術，然而，一次偶然機會，當我讀到一批他的畫作時， 卻忽然莫名地感到一股“空谷來風”。頓悟：非要滌去一身紅塵，方能領略這“翰墨之道”。
一棵蘭草，一塊石頭，幾間草房，半抹斜陽，在沈勝雙筆下，“都擁有自己的過去、現在和將來”，讓你“也許生出幽遠之思”，也許 “呼吸到過濾了的清氣”，或者，你“被自在感凈化，仿佛佇立在深潭邊”。你朦朧，畫就朦隴，畫和你一起做夢。沈勝雙把這種詩化了的意識，寫進筆墨，在等待欣賞者。他認為，在中國畫中，線條是有生命的，而筆墨，簡直就是中國畫的魂魄！
寫一株蘭草，沈勝雙贊它“稀奇非香至，獨立好清姿”：雖弱不禁風，卻不受權勢左右，柔中有剛。再細細品味，就覺清香裊然而至，這種畫面的感覺轉換，正是沈畫的獨特追求。“青城后山又一村”，則是沈勝雙“任機而發”的寫意。筆墨恣肆之中留了些空白，把對青黛山色的感覺化作一筆燥潤相宜的墨趣。
沈勝雙也畫人物。“真力驅百邪”的鐘馗，是這位畫家所鐘愛的形象之一。鐘馗充滿市俗味，與自詡“作平常人”的沈勝雙在精神上有某種契合，因之，他筆下的鐘馗，更多體現的是風流瀟灑卻不為“邪”之所動的一面。“后羿射日”，表現英雄氣。沈抓住后羿取箭那一瞬，將“引而不發躍如也”的意境寫出，這是何等的力度？沈勝雙說，他多年受吳昌碩先生浩然之氣熏養，喜歡代表國魂的陽剛之氣。蓄此氣而以氣寫勢，任情緒正常展幵，自然流動，就會沖破心中的障礙，達到“透亮”的境界。這時，力出來了，神韻出來了，創作才是一件“樂事”。 否則，創作之苦，便是“真苦”。沈勝雙以書法問道，近年轉攻水墨畫，一出手便卓爾不群。他的畫在新加坡、日本賣價不菲。他的作品也用色，但他的意思是：所有的色集中起來就成了黑色。他崇拜的是“知白守黑”、“虛實相生”。
守住“黑白之道”，耐得住寂寞，使沈勝雙的畫有了高遠的意趣。 當今國畫界受西風東漸影響日深，對傳統表現方式、技法時有沖擊，沈不為所動。他記著尼采那句話：你就站在原地吧，踏下去必有金礦！他認為，中國畫是中國的品格，這個品格丟了，中國畫魂將焉附？，